martes, 22 de marzo de 2016

PAISAJE INTERIOR

Me di un gran gusto interviniendo los espacios del patio del Centro Cultural Chacao en Caracas. Tres días de trabajo con bastante sol,música y mucha agua. La idea fue desarrollar un mural que se desdibujara y dejara ver una especie de nubes caraqueñas volando bajo y un cerro Avila escondido en el fondo. El mural se llenó de la energía de un espacio que no se detiene: estudiantes de música, obras de teatro, gente que se encuentra para contarse la vida, solitarios que esperan, y algunas visitas que me acompañaron y siguieron el proceso. Lo mejor es montarse en un andamio y ver todo desde lo alto y estar metido en ese bosque pintando. 



lunes, 21 de marzo de 2016

IMAGINARIO, PEQUEÑO EDITOR

Unos personajes que estaban locos por salir a la calle, una historia que quería que escucharan todos, en una editorial convierte todos sus títulos en esquisítas y cuidadas piezas de disfrute. Ya está con nosotros el libro IMAGINARIO,escrito por Reyva Franco, publicado por Pequeño Editor de Argentina. Hemos disfrutado mucho el desarrollo de este proyecto y esperamos que todos también se lleven a casa un Imaginario y se pongan a imaginar.

viernes, 18 de marzo de 2016

LAPIZCOPIO, POSTALES DEL FUTURO CARACAS

El trabajo con el Retrofuturo fue muy rico y estimulante. La idea fue desarrollar una serie de pieza para espacios diferente de exposición y luego juntar todas estas experiencias en una exposición grande, en un espacio que permitiera la investigación y una lectura lúdica. En Bogotá desarrollé pequeños retablos memoriosos, para la librería hice una serie de unos 20 dibujos a tinta y para el espacio del café Chacao Bistró trabajé los platos conmemorativos.
El proyecto completo se destinó para la sala la galería del Centro Cultural El Hatillo. La primera parte estaba conformada por los dibujos a tinta y un libro de apuntes que subrayaba el inicio de este proyecto. Había figuras tridimensionales cosidas con lona, otras hechas con papel y plástico. Estas figuras representaban al hombre del futuro: portando escafandra, al hombre ave, como una representación de una especie de mutación y al hombre robot, un personaje que no falta en las historias de ciencia ficción. Para la muestra trabajé también 3 pinturas a gran formato con mi personaje favorito: MAGNOLIA, una mujer del futuro con un extraño tatuaje en su cara. Una de las pinturas fue realizada en vivo para la inauguración acompañado con el Dj Torkins en una suprema selección de música retrofuturista.








PLATOS CONMEMORATIVOS

Como parte de la muestra Lapizcopio, hice una serie de piezas en forma de platos que representaban platos conmemorativos traidos del pasado de un futuro lejano. Inspirados en esos platos que en la década del 50 y 60 podías mandar a hacer con tu retrato o tu fotografía de bodas para preservar con un objeto tu momento especial. Tengo especial curiosidad en estos objetos que tienen como destino hacer recordar o mantener la memoria de manera muy Kitsch. Originalmente un plato tenía a una figura pública importante pintada finamente, luego, con la fotografía pudo permitir que cualquiera estuviera en su propia vajilla y ya luego fue la locura con escudo de equipos de futbol, personajes de comic, candidatos a la presidencia. De una u otra forma el plato retrata un momento en la vida, en la historia, y la manera en que se representaba nos acerca, a mi parecer, mas que el hecho histórico o cotidiano mismo.

OBJETOS DEL FUTURO

La primera expo del año fue en la librería Lugar Común de Caracas. La idea era crear un pequeño altar de la memoria, una memoria trastocada porque los objetos venían de un futuro lejano, lleno de criaturas extrañas, modas, lugares insólitos. Esta es una de mis primeras exposiciones en que se juntan el relato y la plástica.

FANZINE "EL LAPIZCOPIO"

Absorbidos por el tema del retrofuturo y la ciencia ficción, Reyva Franco y yo nos dimos a una tarea muy especial de crear una revista que nos acercaba a la vida en el futuro, o mas bien, nos acercaba al pasado de un lejano futuro. Relatos extraños, entrevistas y tips de moda poblaron este Fanzine a propósito de la expo Lapizcopio. Cuadernillos impresos de manera casera y cosidos a mano, ejemplares numerados.

miércoles, 16 de marzo de 2016

NUEVO PROYECTO

Me pareció buena idea que todos puedan tener un dinosaurio en sus casas. Unas veces va a ser muy útil para espantar a los intrusos, y otras... bueno, ya conocerán todo lo que puede hacer un dinosaurio en casa.

viernes, 11 de marzo de 2016

RESIDENCIA DE ARTISTA PLAZARTE, MEDELLÍN 2014

En nuestra visita a Medellín en el marco del festival del libro, pudimos hacer un proyecto de residencia artística en uno de los espacios mas especiales e importante del arte alternativo en la ciudad. Reyva franco, Joaquín Espinoza y yo nos planteamos desarrollar el proyecto "Quien pidío cafe" desde la memoria de las casas de la zona de Prado, en el patrimonio cultural. Volvimos a los registro diarios a través de textos, dibujos y fotografías pero incorporando la memoria histórica y emocional de las viejas casas. Los diseños de los pisos, los grandes patios, los monumentos caídos y las singulares costumbre de la nueva vida llenaron un libro de artista y un mural. Plazarte nos recibió super contenta y mas que un proyecto fue una convivencia, una resistencia artísticas en tiempos donde se están rescatando espacios y visitantes.







HABITAT PLUS



Los amigos de Habitat plus, revista de diseño y arte, me han hecho una entrevista muy fresca y divertida en la Librería Lugar Común en Caracas, a propósito de mis nuevos libros editados. Aqui les dejo un fragmento de la entrevista. 

"A partir de su imaginación y de sus destrezas ante un papel en blanco, Espinoza ha creado un mundo de personajes llenos de color, formados con trazos fuertes y desenfadados, que se muestran ante el público en diferentes situaciones: tazas que navegan sobre una mesa, niñas zombies, ejecutivos con cabezas de robots, un burro manejando un descapotable, tiernos monstruos cubiertos de flores o un perro picado que –por cosas de la vida- le cambió la vida a su propio creador."

"Tras el éxito de su alter ego en el papel, Espinoza crea otros trabajos que logran ser reconocidos nacional e internacionalmente. Cuesta imaginar que llegó al mundo de la ilustración infantil como una forma de ganar un dinero extra a sus trabajos como artista plástico y por su pasado malabarista, toda vez que este año Espinoza volvió a colocar una de sus obras en la lista de honor de la organización IBBY (International Board on Books for Young People), que distingue a los mejores libros para niños del mundo.
Sus dibujos también han estado entre los más bellos del planeta por The White Ravens, los galardones que otorga cada año la Biblioteca Internacional Juvenil de Múnich. Esto sin contar con los reconocimientos obtenidos del Banco del Libro en Venezuela y por distintas ferias literarias en América Latina."

EL ARTE DESARMA TU CABEZA. CARACAS 2014

Nuevamente el arte nos unió para formar una gran obra colectiva. 20 ilustradores y artistas tomaron una sabrosa mañana de domingo para regalarle a la ciudad un rompecabezas gigante. Fue una super fiesta para niños y grandes, ver cómo se iban transformando esas cajas grises en impresionantes personajes ultra coloridos. Los visitantes convivían con el trabajo del ilustrador como si pudieran visitar muchos talleres al mismo tiempo. Me dio la oportunidad de hacer una acción colectiva en mi país y sacar un viejo personaje de los libros para que compartiera con todos.














RESIDENCIA EL PARCHE. OCTUBRE NOVIEMBRE 2014

Para esta nueva residencia de artista desarrollé un proyecto plástico en torno a la relación del habitante de Bogotá con el café: su historia, los lugares, la poética a través de reunirse a tomar un café, los hábitos alrededor de una taza de café. Mi acción fue la de recoger todos estos aspectos del café a partir de un diario hecho con dibujos, gráficos y palabras. Por este diario transitaron lugares, avenidas, amigos, destinos, historias y el arte. Al final hice una instalación de unos 5 mts de alto con todos los dibujos y papeles sacados de esta experiencia.
Desarrollé además una serie de dibujos casi "arqueológicos" copiando pedazos de una taza rota, con la metáfora de que cada pedazo correspondía a un momento en la vida, una experiencia emocional que estuvo ligada a tomar café.